第1264章 個人功課
洋洋灑灑,卻不疾不徐,車輪碾壓柏油路的沙沙聲響裡,安森的聲音宛若森林裡穿行的微風撲面而來。
「音樂最美妙最動人的部分,它是來自於表演者和傾聽者之間的共鳴和激盪,這也是讓音樂變得獨特的原因。」
「的確,不同表演者的詮釋和呈現往往具有不同魅力;同樣,不同傾聽者感受到的情感也是不同的。」
「當傾聽者們感受到音樂里那些豐富而濃烈的情感,或悲傷或喜悅。或快樂或失落,情感得以宣洩釋放,此時此刻,音樂才變得完整。」
「否則,表演就只是表演而已,一個人的孤芳自賞。」
瑞茜靜靜地傾聽著,有些明白。卻又無法完全明白,以至於她也不確定自己到底是明白了還是沒有明白,那種似是而非的感受,語言無法準確形容。
曾經有人說,當一個人沉浸在自己專業裡全身心投入的時候,他/她會閃閃發光。
眼前的安森也是如此。
儘管安森擁有一副好皮囊,這是人人皆是的事情;但在這一刻,安森卻又好像不一樣起來,具有另外一種魅力。
不由自主地,瑞茜的思緒已經深深陷入安森的話語裡,腦海裡思緒洶湧,卻沒有能夠解答自己的問題,反而是進一步衍生出更多問題,一個接著一個往外冒的問號在耳膜之上持續轟鳴。
瑞茜看向安森,露出一個困惑的笑容。
安森爽朗地放聲大笑——
他能夠理解,演員和歌手的工作都是一種藝術創作,卻又稍稍不同,特別是電影和電視尤其如此。
在電影拍攝現場,他們看不到真實存在的觀眾,也無法想像電影院裡漆黑一片之中觀眾的表情和感受,他們只能靠自己的理解賦予角色生命力。
但音樂則不同,那些表演是同步的。面對面的。直觀的,整個現場的氛圍能夠感染到觀眾也同樣能夠感染到表演者,二者之間的互動也是表演的一部分。
所以觀看演唱會的時候,有些場次觀眾給予積極互動,歌手錶演也特別出色;有些場次卻全場死氣沉沉,歌手的演出也味同嚼蠟。
這也是音樂的靈魂所在,真正優秀的音樂應該是表演者和傾聽者之間的橋樑,他們之間的情感共鳴則是賦予音樂靈魂的最後一塊拼圖。
重點在於,應該如何解釋呢?
安森想了想。
「你看過1993年超級碗麥可-傑克遜的中場秀表演嗎?」
1993年,麥可-傑克遜登上美國橄欖球聯盟冠軍決戰超級碗的中場秀表演舞臺,那一場演出至今依舊是前無古人後無來者的經典,無人超越——
表演曲目,表演過程,毫無疑問展現這位天王巨星的舞臺魅力,然而真正令人震驚的卻是開場。
在一番「真假傑克遜」的虛晃一槍後,麥可-傑克遜在主舞臺登場,頂天立地地站在舞臺正中央。
一動不動。
整整九十秒,沒有音樂沒有歌聲沒有動作什麼都沒有。
麥可-傑克遜保持一個姿勢站在原地九十秒不動。
然而,全場觀眾陷入狂熱,歡呼聲尖叫聲節節攀升,九十秒時間裡全然沒有冷場,而且喪失理智地越來越瘋狂越來越熱情,滾滾熱浪持續升溫。
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