一個接著一個，你來我往的互動卻讓情緒開始升溫，表演不再只是表演而已，觀眾也成為其中一部分。
更難能可貴的是，不止斯臺普斯中心現場的觀眾而已，電視機前的觀眾也按耐不住自己的亢奮和雀躍。
只有一個人站在電視機前跟著擊掌，那是犯傻。
但如果五個人。十個人。一百個人呢？
如果是整個鎮子。城市大街小巷。酒吧和街道的所有人們呢？
一個個加入行列，興高采烈。萬眾一心地凝聚成為一股繩，從洛杉磯到紐約。從西雅圖到邁阿密，滾滾熱浪席捲整個北美大陸，並且以漣漪波浪的方式朝著其他地區擴散，真正成為一個世界性的活動。
一個小小的電視機視窗，在2005年的開篇，將所有人聯絡在了一起。
這，就是音樂。
依靠旋律依靠音符，跨越種種藩籬，建立橋樑，將人與人聯結起來。
啪啪！啪啪！啪啪！
漸漸地，觀眾們摸索出了規律，根本一點都不困難，不需要樂器指引，自發性地開始擊打起節奏。
事情，變得有趣起來，當自己也成為表演一部分的時候，聚光燈似乎也籠罩在自己身上，舞臺開始延伸，拋下束縛和矜持的那一剎那就可以推開一扇通往全新世界的大門，領略到截然不同的滋味。
這也是當年伍德斯托克的最大魅力。
然而，亞瑟小子有些為難。
他承認，自己深深感動，完全沒有想到，安森居然奉獻一場「當麥可-傑克遜遇上伍德斯托克」的表演，眼眶溼潤。雙手顫抖，以至於他有些狼狽，慌亂地掩飾自己，不希望任何人看到他現在的模樣。
又或者說，他不想承認。至少嘴巴上不想。
那些深深埋藏在記憶深處的過往，就應該繼續埋葬在那裡，他不想喚醒記憶也沒有必要喚醒記憶，他已經成功了，他不需要哀悼夢想也不需要悔不當初，他不需要像那些放棄夢想的失敗者們一樣淚流滿面。
他痛恨這樣的自己。
此時，眼睜睜看著斯臺普斯中心開始淪陷，安森又正在喚醒「皇后樂隊在紐博格林」的狂熱，他的心臟在狂跳不止，他卻不能站起來擊掌，他拒絕站起來擊掌，這是他的底線也是他的尊嚴，他不能退讓。
幸運的是，全場沸騰，攝像機全部對準舞臺，沒有人注意到亞瑟小子。
倒是亞瑟小子注意到了其他一些人拒絕站立，甚至縮排椅子裡閉上眼睛，拒絕為安森這個乳臭未乾的花瓶喝彩。
但是，其他人在乎嗎？
不，不在乎。
一個個熱血沸騰起來，因為稍稍熟悉安森的人就應該知道，當這一幕出現的時候，答案已經呼之欲出。
正如「盛夏午夜」那張專輯的「吼嘿」一樣，「黎明破曉」的「航行」也已經成為這樣經典時刻的代表作了。
此時此刻表演「航行」，那就意味著最後一首收尾應該是「向日葵」。
不管是前者還是後者，這都是安森過去一年的代表作，攜手登上今晚格萊美開場演出，等待了又等待。猜測了再猜測的終極懸念即將揭曉答案，一個個熱血沸騰，爆發出難以置信的能量拍打雙手。
然後，安森開口了——
。唱清粹純，掌擊靠依僅僅，奏伴隊樂有沒
）1注（」……間時貴寶有所省節，盼以首翹我「
。來下續延路一的」人生陌「到」之幻虛「從，傷悲和苦到夠能裡音尾的長拉微微，深許些。啞沙許些
。木若呆地原在愣個個一，擊雷遭如們人，間那剎
。歌首那的中想預們他是不這，然顯
）idlapaC-siweL——tiaW-uoY-elihW--dloH（我抱時之待等：1注
