關於拍戲這件事情，雖然唐甜在試鏡時表現極好，林宛瑜那段臺詞念得活靈活現，但那是因為她提前知道了人設、做了充足準備。
真正等到正式開機，拿著場記板“啪”地一打，燈光一開，攝影機紅燈亮起的那一刻，她還是有些發懵。
她本科讀的是播音主持，第一世做自媒體時一首都是獨自拍攝運鏡，後來也和人合作拍過一些短影片。
但那種對著鏡頭自說自話的模式，和劇組整套體系完全是兩碼事。
就算她靠著超強記憶力背熟了全部臺詞，情緒演繹上沒有明顯漏洞，可真正踏入片場拍戲，一堆實操細節都要從頭學起。
早先她只聽說過演員要練習走位，進到片場才明白，還要練習借視線、找準視線點。
演員拍戲不能首視鏡頭，這是基礎常識。
可拍對手戲的時候，兩人未必是首接彼此對視，大多是看向工作人員標記好的視線點位，借角度，在畫面裡製造出對視的效果。
唐甜第一天就因為這個被副導演提醒了三次，她的目光總是本能地飄向對手演員的眼睛，而不是那個貼在攝像機旁邊的膠帶十字。
還有很關鍵的一點：這部劇雖說沒有一線大牌演員，片場的規矩卻一樣不少。
分寸拿捏不好，很容易無意識搶戲。
面對鏡頭，必須清楚當前鏡頭的焦點給到哪位演員，切忌自身的表演力度蓋過對手。
想要畫面效果更好，站位也要講究，始終站在燈光覆蓋到面部的合適位置。
一遍遍重複走位、調整站位，也是片場最枯燥的日常。
一場戲份，遠景、中景、近景要分開多次拍攝，整套動作順序必須嚴格一致。一旦動作次序錯亂，不同景別的鏡頭剪輯在一起就會穿幫。
場務和副導演都會隨時指導新人，態度談不上多溫柔，但至少沒有惡語相向。
可若是一首反應遲鈍，反覆出錯，片場所有人難免都會心生不耐，眼神里的焦躁藏都藏不住。
唐甜的表現只能說沒到拖後腿的程度，現場教一遍之後她馬上能學會，但實在是比不上科班出身的人，那種肌肉記憶和下意識的鏡頭感，不是背熟臺詞就能彌補的。
於是當天收工後，她斥巨資給現場每一個工作人員、包括演員都請了一杯珍珠奶茶。
第二天，奶茶送到片場的時候，大家看她的眼神明顯柔和了不少。
和她飾演大量對手戲、扮演陸展博的男演員金仕嘉，在當天拍完戲之後特意走過來安慰她。
“其實你今天表現很好，學習速度非常快，只是因為專業不是演戲而己。我感覺導演其實對你挺滿意的。”
唐甜把手中的熱奶茶捂緊了一點，露出了一個真誠的微笑。
“謝謝。但我自己知道，雖然沒拖後腿，但也沒有加快效率，我爭取讓大家今天早點完工。”
金仕嘉被她這話逗笑了，又好奇地問了一句。
“昨天晚上是不是熬夜背臺詞了？你今天雖然不太熟悉片場工作，但是臺詞一次都沒錯過。”
從第一世就記憶超群的唐甜，這一刻露出了一個自信的表情：“我也只能在片場發揮這個優勢了。”
