“從商業角度來說這無可厚非，但從行業發展的角度來說，這是在透支，特別是在封閉之後，好多人說電影行業的人吃不飽飯，我倒覺得咱們華語電影或者說國內的電影不是吃不飽飯的問題，而是除了吃飽飯之外有太多其他問題。”
馬凡舒跟著點點頭，“周導，您說的透支具體是指什麼？其他問題又是指的什麼？”
周遊繼續說道：
“舉個例子，就是咱們這邊早期的電影廠的時候，作品可以說百花齊放吧？那會兒不少作品都在國際上面拿了獎，那會兒是真的有在培養這方面的人才的。
可隨著後面市場放開，許多民間資本入場，大家都看到了蛋糕，也的確是想要把蛋糕做大，但問題是他們要的是能帶來即時收益的演員，不管你培養新人那套，而隨著這些電影廠的沒落，國內電影行業自然而然就會出現斷代的情況，最典型例子就是香江那邊的電影市場。”
“至於透支嗎，說的是創作者的勇氣和觀眾的審美。”
“當整個行業都在追求最安全的回報時，真正有野心的創作就會被邊緣化。
導演不敢拍編劇不敢寫投資方不敢投，大家都在一個舒適區裡打轉。”
“你去看看這些年國內票房排行榜前列的作品，有幾部是真正在敘事方式上電影語言上做出了突破的？我不是說那些電影不好，有些確實不錯，但不錯和傑出之間的差距是巨大的。”
說著周遊談了談菸灰頓了一下：“還是一個真誠問題，就像是姜紋導演的《讓子彈飛》之後的《一步之遙》，那電影想說的很多，但事實就是拍砸了，可好多觀眾就當沒看見，因為他們知道姜紋導演的確是想要弄出一部好電影給大家嚐嚐的，裡面甭管是餃子還是醋，這頓飯的誠意大家是看的到的。”
周遊顯然不太在乎這些話傳回國內會引起什麼爭議，實際上他從來就不在乎。
“第二個原因就是剛才說的人才斷層。”
他豎起兩根手指。
“我說的不是演員，演員其實不缺。年輕一代的演員裡面有才華的不少，缺的是導演和編劇，真正好的故事創作者越來越少了。”
“為什麼少了？因為成長路徑出了問題，以前的導演怎麼出來的？電影學院系統學習，電影廠培養，然後當副導演，跟組，一步一步磨出來。
現在呢？網路平臺投一個短片火了就去拍電影，綜藝節目上找個噱頭就能當導演。
我不是說這種模式出不了人才，但機率太低了。”
“再說編劇，國內編劇的地位一直是個問題。
好萊塢的編劇罷工能癱瘓整個行業，咱們的編劇被資方改劇本改到面目全非，連個署名權都要爭半天。
這種環境下你讓優秀的敘事人才往哪跑？
生活都成問題他怎麼有餘力給你琢磨出一個好故事來？”
“周導，那您覺得這種困境有沒有破局的可能？”
馬凡舒看著周遊說到，“我被您說的都有點絕望了。”
周遊看著她輕笑一聲。
“當然有。”
“破局的關鍵在於迴歸電影本身。”
