“你再來。”陳浩的聲音裡帶著鼓勵，還有一絲興奮，“這次，我們一起。
我彈主旋律框架，你跟著感覺，在你覺得合適的地方，加上你的音符。
不用管對不對，就憑感覺。”
陳浩拿過另一張凳子，放在鋼琴的另一端（這架三角鋼琴足夠長）。
他坐下，重新把手放在琴鍵上，看著譜子。
“準備好了嗎？”他問。
陶渱深吸一口氣，點點頭，也把手放回琴鍵。
陳浩開始了。
這一次，他彈得比剛才流暢些，但依然保持著那種簡潔和略帶生澀的質感。
旋律流淌出來。
陶渱起初不敢動，只是聽著。
當旋律進行到某個她覺得“這裡應該有點不一樣”的地方時，她試探性地，用左手的小指，輕輕按下一個低音區的鍵。
“咚”的一聲，有點突兀，但奇異地將那段飄忽的旋律往下拉了一點，多了點重量。
陳浩沒有停，甚至沒有轉頭看她，只是嘴角微微揚了一下，繼續彈奏。
陶渱膽子大了些。
在接下來的幾個小節，她開始加入一些非常簡單的、幾乎不成調的和絃，或者一兩個點綴的高音。
她完全不懂樂理，只是憑著對角色的理解和此刻心中湧動的情緒，在陳浩搭建的旋律骨架上，新增血肉。
他們的合奏絕不完美。
陶渱的加入常常打破原有的節奏，她的音符有時顯得“不合時宜”。
但奇妙的是，這些“不合時宜”非但沒有破壞整體，反而讓音樂的情感層次更豐富了。
陳浩嚴謹框架下的“孤獨”，與陶渱自由流淌的“彷徨”和“柔軟”交織在一起，形成了一種獨特的、真實的和諧。
這不是表演，甚至不是嚴格的創作。
這是兩個靈魂，透過音樂，在共同觸控一個虛構人物的內心世界。
最後一個音符，是陶渱加上的。
一個很長、很輕的泛音，在陳浩的主旋律結束後，還嫋嫋地迴盪在空氣裡，像一聲悠長的嘆息，又像遠去時最後回望的一眼。
音樂停止。
創作室裡一片寂靜，只有鋼琴的餘韻似乎還在空氣中微微震動。
##
。裡鳴共的妙奇種那才剛在浸沉還，話說沒都誰人兩
”。了樣一不像好它，才剛但……奏變的寫戲場那開離蓓北於為我是這“：啞沙些有音聲，口開聲低才浩陳，兒會一好了過
”。了律旋的我是也……它在現“：說地般語自言自是乎幾，地輕輕也渱陶
。”的蓓北於“是不，”的我“是的說
。了懂聽都人兩，別差的妙微這
。看頭轉浩陳
