圈內知名大導李剛的新片的開機儀式上，娛樂圈的主流媒體都到了。
有媒體記者“恰巧”採訪了李導。
“電視劇和電影劇的區別？”李剛對記者的提問看著似乎有點意外。
“總有觀眾有這樣的好奇，說：既然今天拍電影的裝置和拍電視劇、網劇的裝置差不多，劇組的人員構成也都一樣，那為什麼我們在短影片裡或者電視上看到某個片段，還是能一眼就分辨出來，這是電影還是電視劇呢？”
“咳咳。”李剛清理了一下嗓子：“這個問題有點意思。”
旁邊坐著的主演們和臺下的媒體人員都笑了笑。
“在一般情況下，電影主要是以鏡頭語言來推動敘事的載體，電視劇是一個主要以對話臺詞來推動敘事的載體。”李剛開口講道：“二者側重點上的不一樣，會導致它們的呈現方式明顯不同，電影要用畫面來說話，所以它在景別上，全、中、近、特，每一種都會根據具體內容去進行細緻的雕琢，臺詞的比重反而小...”
李剛講的很細緻，但講的明顯不是記者們想要的答案，他們想要李剛說出的答案是像張達那樣——
和林學互噴起來，才是他們喜聞樂見的。
“就拿演員們來說，電視劇的螢幕小，比較能容忍演員臉的缺點，觀眾的注意力一般也在演員的眉眼部分，電視劇演員眉眼好看會讓人眼前一亮，別的五官的缺點容易忽視，但電影螢幕太大了，演員絕對不是說隨便整個容就行了，大銀幕會把臉放大到幾萬倍，臉上的瑕疵是完全遮不住的，生活中光豔靚麗、特光彩奪目的那種大美人，不一定在大銀幕上，不一定合適...”李剛還在侃侃而談。
但臺下的記者明顯不想再聽這些對挑起李剛和林學的敵對來說“沒用”的廢話了。
於是等李剛說完的間隙，某位記者立即提問道：“李導，您說了二者之間有這麼多的差距，是不是可以認為拍電影和拍電視劇之間存在著巨大的鴻溝，拍電視劇的導演來拍電影，有點兒不切實際？”
“你是哪個媒體的記者？”
李剛也是老江湖了，語氣中帶著幾分對這個記者的不滿：“我只是在給大家解釋電影和電視劇的區別，並沒有表達你說的這個意思，拍電視劇的導演當然可以拍電影，只需要在拍攝風格、藝術創作方面做出一些改變罷了，當然，想要完美的做到這種改變，是有點難度的...”
開機儀式結束，李剛的新片《空天之王》也正式開機。
這部電影是一部帶著宣傳任務的電影，承擔著向群眾展示新時代華夏空軍建設成就的使命。
所以華夏空軍專門邀請了李剛這位大導演來拍。
李剛是國內第五代導演的領軍人物之一，承擔過不少類似拍主旋律片的任務。
國內導演這一群體的分代，第一、二代是建國前的那批人，第三代、四代導演是建國後三十年間的那批人。
從第五代導演開始，才帶著明確的現代意識，主要是畢業於首電八十年代的那批學生。
而第五代導演這群人年少時的經歷，讓他們喜歡將電影的視覺語言象徵化、視覺化，並反思歷史，折射民族心理。
接下來的第六代導演，更喜歡拍華夏社會轉型中的底層人群和邊緣人群，然後把作品拿到國外的電影節上參賽，並借在國外的電影節上獲獎的勢頭爭取拍攝資金，特別是國外資金的支援。
說的簡單點，就是喜歡拍“華夏傷痛”，然後去國外拿獎。
第六代之後的導演，就是現在活躍在網路上的新生代了，林學也算是廣義上的新生代導演——即便他不是科班出身。
......
李剛沒有評價林學的做法的意思。
或者應該說，林學這個電視劇導演，不管是拍電影還是拍電視劇，關他什麼事？
