但我心裡己經十分認可這個結果，畢竟留給許玲準備的時間太過緊湊。
從拿到曲譜到現在，不過短短一夜時間，能有這樣，己經實屬難得，換做其他歌手，未必能做到這個水準。
演唱本就是一個過程，有瑕疵可以慢慢修正，有不足可以逐步完善。
一遍不行就錄兩遍，兩遍不行就三遍；
上午達不到預期，下午可以繼續打磨；
就算今天搞不定，明天可以接著搞。
我最不缺的就是時間，距離月底還有整整十天，完全沒必要急於一時。
這也是我和圈子裡絕大多數創作人最大的區別。
對我而言，真正耗費時間的從不是創作環節。
依託系統，創作部分能在極短時間內完成，真正耗費精力和時間的是歌曲的錄製過程。
但其他創作人截然不同，他們絕大多數的時間，都會耗費在前期創作上。
一首普通的流行歌，可能就要反覆打磨數天；
而一首真正有質感、能成為金曲的作品，往往需要十幾天的反覆推敲，甚至幾個月的精心雕琢。
旋律要反覆修改，歌詞要逐字斟酌，編曲要推翻重編，混音要無數次調整，改了又改，修了又修，磨了又磨。
世人總覺得金曲誕生輕而易舉，卻不知每一首傳唱度極高的精品背後，都藏著創作人數不盡的心血與煎熬。
偶爾有一兩首作品源於靈感爆發，那也只是極少數的個例，不能代表常態。
倘若我沒有系統，沒有這個外掛，即便自身專業功底再紮實，也絕不可能做到如此高效。
要知道，在競爭激烈的華國樂壇，一位創作人一年能產出兩三首優質精品，就己經算得上業內翹楚；
一年能穩定產出五六首精品，更是鳳毛麟角，足以在圈子裡站穩腳跟。
而這些，還都排除了那些粗製濫造、濫竽充數的口水歌。
以我如今每月穩定產出一首精品金曲的效率，放眼整個樂壇，都是絕無僅有的存在。
上午接連錄了好幾遍，可始終沒能達到我心中的完美標準。
這並非我吹毛求疵，而是對待音樂，我向來有自己的底線——不將就，不湊合。
許玲聽完回放後，眉頭微微蹙起，臉上滿是失落與懊惱，顯然她對自己的表現也格外不滿意。
我反倒並不在意，這種初次錄製的不完美本就是常態，急不來。
我語氣溫和地勸慰：“沒有關係，不用著急，不要給自己太大壓力。趁著休息時間調整一下心態，放鬆下來，下午我們再繼續打磨。”
聽到我的寬慰，許玲抬頭看向我，眼底滿是歉意，語氣愧疚：“實在不好意思林老師，耽誤您的時間了，都怪我。”
“別這麼說，正常磨合而己，不用放在心上。”我擺了擺手，便起身離開。
。作工地好更能才，態狀的好良持保，覺睡就覺睡該，息休就息休該，飯吃就飯吃該，奏節活生的己自打，度進的歌錄為因會不可我
。態常是也說來我對這，到遲舊依，棚音錄到來次再我，午下
。不了穩沉也息氣，定篤加更神眼，多許了好顯明態狀的，整調的午中一過經，棚在候等己早玲許
。越來越也疵瑕，嫻發愈巧技，膩細發愈，求要合更遍一上比都遍一每，遍三了錄連接，利順外格製錄的午下
。心核的遞傳要想曲歌了合契完，人潤溫質，傷毫有沒，準標的期預我了到達都，時放回聽監，束結製錄遍一後最到首
。神的意滿出上臉，氣口一舒長”。工收定搞，版一這用就，了以可“
。喜欣是滿底眼，容笑的負重釋如出放綻上臉，氣口了鬆間瞬玲許
”？嗎便方您，意謝表略，飯個吃您請想我，間時有沒有上晚您道知不，師老林“：道問口開地翼翼心小，刻片了豫猶玲許，時開離備準，置裝好拾收
”。氣客麼這用不，了必不就飯吃，了下收經己禮，了到收我意心“：絕拒地和平氣語，頭搖微微我
”。師老林，您謝常非，吧好那“：謝道地誠真舊依，緒好整調快很但，落失一過掠顯明上臉的玲許讓
”。謝的好最我對是就，好唱歌把“，道充補，子樣的落失才剛到想，頓了頓我”。外見麼這用不，了氣客“
”。失你讓會不，赴以力全會定一我！心放您，師老林“：道應回地重鄭，定堅比無神眼玲許，話句這到聽
》願如《
唱演——菲王
詞作——恬唐
曲作——雷錢
